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드라이브에서 본 가장 기억에 남는 영화 장면 20개

Oct 21, 2023

기술이 계속해서 영화 감상을 더욱 고독하고 심지어 외로운 경험으로 변화시키면서 영화를 보러 가는 것이 가장 사교적이었던 시절을 되돌아볼 때입니다. 1933년 6월 6일 뉴저지에서 최초의 드라이브인 영화관이 문을 열었습니다. 이 극장은 자동차와 영화 문화를 동등하게 빠르게 수용하고 야외에서 바로 할리우드를 가능한 가장 큰 화면으로 끌어들이는 미국의 요구에 부응했습니다.

공동적이고 친밀한 드라이브인 경험은 젊은 연인들에게 사생활 보호의 오아시스를 제공했습니다. 드라이브인 아기에 대한 전설은 김이 모락모락 나는 창문을 통해 반쯤 깜박이는 이미지를 통해 잉태되었습니다. 복잡한 주제와 침울한 침묵으로 인해 예술 영화를 위한 장소가 되기 힘든 드라이브 인은 B급 영화의 안식처가 되었으며, 그 착취 요소와 현란한 스릴은 점점 더 드라이브 인 군중에게 소란스러운 즐거운 시간을 제공했습니다. 당연히 영화 자체는 자동차 운전 세계를 화면에 반영하기 시작했습니다. 영화에서 가장 기억에 남는 시퀀스(또는 영화 전체) 중 일부는 카누를 들고 팝콘을 우적우적 먹고 트렁크를 채우는 군중의 대형 스크린 한가운데에 설정되었습니다. 시청하기.

아래에서는 드라이브인에서 촬영된 가장 기억에 남는 영화 장면 20개를 살펴보겠습니다.

'꼭두각시민족의 습격' (1958)

여기에서 뻔뻔함과 절약을 모두 추구하는 유명한 schlockmeister 프로듀서이자 감독인 Bert I Gordon에게 선물하세요. 여행하는 세일즈맨 John Agar가 그의 최고의 여자 June Kenney를 드라이브인에 데려와 데이트를 하게 되었을 때, 그것은 원폭 노출로 인해 그가 정말, 정말 커지는 것을 본 GI에 관한 Gordon의 1957년 작품 The Amazing Colossal Man을 보기 위한 것입니다. 어떤 식으로든 크기를 바꾸고 싶지 않은 인간을 본 적이 없는 고든은 예표와 아이러니에 대한 점수도 얻습니다. 궁극적으로 이 두 잉꼬의 운명이 Kenney의 미친 미친 과학자 보스와 충돌하게 되기 때문입니다. 소형화된 꼭두각시 인형 무리에 합류하기 위해 듀오를 축소합니다. (제목에 딱이네요)

'로리타' (1962)

좌절된 욕망은 제임스 메이슨의 험버트 험버트 교수가 자신의 연령에 맞는 사랑에 대한 관심과 그녀가 비밀리에 원하는 미성년 딸을 드라이브 인에 데려가는 동안 메스꺼운 코미디로 나타납니다. James Mason의 Humbert는 땀에 젖고 음탕한 모든 10대 소년이 그녀를 가질 수 있는 Sue Lyon의 Lolita를 가지고 있습니다. 그는 1957년 영화 The Curse of Frankenstein에서 Christopher Lee의 무서운 괴물이 화면에 나타날 때 당황하여 Lolita의 손을 꽉 쥐는 것을 기쁘게 받아들입니다. 불행하게도 그 불미스러운 교수에게는 그가 자신의 환상을 실현할 수 있는 것은 로리타의 뻔뻔스러운 중년 어머니 셸리 윈터스가 그의 반대편에 앉아 있는 것뿐이었습니다. 메이슨의 혼합된 감정은 어머니와 딸이 둘 다 위로를 위해 그를 붙잡는 모습으로 신체 코미디의 대가 발레입니다.

'저 고양이!' (1965)

FBI 요원인 딘 존스(Dean Jones)와 고양이를 사랑하는 현지 여자 헤일리 밀스(Hayley Mills)가 납치를 저지하는 데 도움을 주는 장난꾸러기 고양이에 관한 이 무해하고 적절하게 폭신한 실사 디즈니 영화에는 멋진 개그가 하나 있습니다. 존스가 샴 고양이를 지역 드라이브인 장소로 쫓아갔을 때, 고양이를 따라가려는 그의 시도는 고양이를 극장의 프로젝션 부스로 도망치게 만들고, 고양이가 길 잃은 나방을 때리는 모습이 대형 스크린에 투사되면서 화면이 회전하게 됩니다. 고양이가 이끄는 고질라 영화와 유사한 서핑 영화가 제공됩니다. 존스의 추격으로 인해 불운한 영화 관객에게 양보가 쏟아져 나와 1960년대 소액의 재산을 탕진했다는 개그를 던지면 드라이브인에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 디즈니식으로 해석할 수 있습니다.

'타겟'(1968)

피터 보그다노비치(Peter Bogdanovich)의 감독 데뷔작은 드라이브 인에서 우뚝 솟은 공포조차도 무의미한 폭력에 대한 현대적 역량 옆에 창백한 변화하는 세상을 제시합니다. 깔끔하고 총에 집착하는 젊은 베트남 참전용사가 아내와 부모를 침착하게 살해한 후 길가의 텍사스 석유 저장 탱크 꼭대기에 앉고 냉정하게 자동차 운전자들을 쫓아낸 후 다음 저격수의 둥지를 마련하기 위해 지역 자동차 극장으로 도망갑니다. . 한편, 같은 극장에서는 더 이상 많은 공포를 불러일으킬 수 없는 자신의 영화에 지친 공포 아이콘 바이런 올록(공포 아이콘 보리스 칼로프 분)의 마지막 영화 중 하나가 상영되고 있습니다. 결국, 지팡이를 휘두르는 영국의 노인 부기맨과 새로운 종류의 실제 미국 괴물 사이의 대결이 마침내 Orlok의 백발과 함께 갇힌 자동차에 움츠러드는 드라이브인 군중의 운명을 결정하게 됩니다. 최종 장편(실제로는 Karloff의 1963년 고딕 공포 영화 The Terror)이 배경에서 무력하게 재생됩니다.